一部来自媒体的严肃电影
对于许多要制作和拍摄的电影而言，艺术追求往往与电影票房背道而驰。
因为，对于大多数观众来说，电影的意义是看它，而不是欣赏它。或者说，想欣赏，却无从欣赏。
01
2019年5月10日，由阿方索卡隆执导的墨西哥电影《罗马》在中国大陆上映。在这个时候，这部电影的声誉在全世界都很有名。
早在2018年第75届威尼斯国际电影节首映时，该片就获得了最佳影片金狮奖。之后，还显示了第91个奥斯卡金像奖最佳外语片和美国电影电视最佳外语片屏幕，并且还显示了提名和奖励。
电影导演阿方索卡隆导演了许多着名电影，如《哈利波特与阿兹卡班的囚徒》《地心引力》。《罗马》作为他的杰作之一，他还帮助他抓住了第91届奥斯卡奖最佳导演奖和最佳摄影奖。
然而，电影在中国电影发行前三天的票房远未达到预期。不到300万。
票房数据不尽如人意，但《罗马》反映的艺术和情感确实值得人们品味。
02
在电影开始时，镜头聚焦在地板上。尽管视野有限，但除了视觉之外，它还极大地扩大了观察者的其他感官。
地板不断被混有泡沫的水冲洗，浅水池中的反射被隐藏。这似乎意味着女主角的身份，但也揭示了主角的命运不断受到挑战和洗礼，并最终恢复平静。
这部电影中的女主角克里奥是这个家庭的女仆。
她勤奋，简单，积极，乐观。
她和家人日复一日宁静温馨。
她照顾孩子的日常生活;
她会和孩子们一起看电视;
当孩子心情不好时会悄然陪伴。
然而，这样的温暖最终被两件事打破：一件是克里奥被最喜欢的男人Fermin抛弃，另一件是Creo的雇主索菲亚遭遇丈夫出轨背叛。
由于几乎在同一时间的命运，两个女人的生活关系更紧密。框架的黑白照片开始变得越来越有爱心。跨越阶级的理解和支持，让这两名经历背叛的女性，慢慢成长了起来。
从一开始，这部电影就提到了女仆Creo对Fermin的热爱。
在他第一次约会时，费明在自家中为克里奥表演了一场裸体武术，并谈到了他在贫民窟长大的童年经历。在此之后，Creo对Fermin的崇拜更加深入。
因为那一夜，克里奥怀孕了。当她正在看电影时，她告诉费明这个消息，并希望平息她内心的恐慌。
然而，在得知她怀孕后，Ferminch并没有等到电影结束。在上面的厕所，她匆匆离开，从未返回。
几乎在同一时间，索菲亚的丈夫的雇主告诉她的家人，她将在一个简单的回家后的几天内出差去加拿大。结果是她永远不会回来。事实是，她的丈夫背叛了她，并在外面找到了另一个女人。
前雇主索菲亚的要求更高。例如，女佣的电力消耗将是严格要求的，而且似乎有点不人道。当情节发展到丈夫的出轨时，她逐渐开始展现出这个人物的温度。
她告诉她的孩子们：
“爸爸不会回来一段时间，你可以写信告诉他你有多爱他，你可以催促他快点回来。”
即使在告诉孩子真相之后，索菲亚也没有向孩子们传达任何仇恨。
“这也是一场冒险，我们要手拉手，肩并肩地一起面对。”
在听完怀孕但未被遗弃的女仆Kelio的经历后，她热情地将Creo带到医院接受检查，陪同Creo拿起婴儿用品，并在Creo生下一个死胎时将它们放在一起。出去放松吧。
在职业选择方面，索菲亚在出版社重新找到了一份全职工作。这将使她有足够的收入来支持可爱的孩子，并让她继续追求她的梦想。
相比之下，Creo最初并没有让Sophia心胸开阔，她执着地想找出她和费尔明恋情无疾而终的原因。
经过一番曲折，克里奥在训练场上找到了一个久违的弗明。经过长时间的团聚，他们之间的气氛更加令人尴尬。
对于克里奥的突然出现，弗敏非常鄙视，甚至说她是一个“该死的仆人”。
费尔明的冷漠，让克里奥彻底告别了过去的自己。
他们最后一次见面时，雇主陪同Creo看婴儿用品的时间。家具店外面发生了骚乱，到处都是枪声，街上的行人逃走了。
在一次恐慌中，克里奥意外地看到费明拿着枪，他把扳机拉向无辜的人群。
那天，费明穿着与第一次约会相同的衣服。上述一对男女的爱情和相互依赖可以说是他们关系中最无情的讽刺。
受到骚乱的影响，Creo的截止日期已经提前。不幸的是，Creo在几个月内生了一个孩子。
作为一个弱势群体，克里奥已经遭受了生活的各个方面。她没有勇气也没有力量去战斗。
所以，她对自己的救赎，也是临近故事的结尾才体现出来的。
在家人外出分散注意力的过程中，为了找到被大浪淹死的孩子，克里奥拼命地冲向大海。最后，重新团聚的家人在岸边哭泣。
她勇敢，坚强的一面开始逐渐展现。
她可以逐渐开始面对自己的心，告诉大家我不想让我肚子里的孩子一开始活下来。起初她非常自责，不会和任何人谈论它。
在我们倾诉的那一刻，我们可以看到，克里奥原谅了命运，也原谅了自己。
歌德在诗歌《浮士德》末尾曾经提到：“永恒的女人引导我们前进。”
很多时候我们可以看到，女性成长的力量的确是超乎我们想象的。
当两个不幸的事情同时发生时，我们所看到的不是一个逐渐崩溃的家庭。恰恰相反，我们看到的是原本单纯的克里奥和养尊处优的女主人索菲亚，用包容与爱共同帮助彼此成长，帮助整个家庭，度过了最艰难的时光。
03
电影名称《罗马》不是意大利罗马人，而是墨西哥社区的名称，导演从小就生活。这部电影也是根据导演的童年记忆，结合1968年的特拉特洛尔科事件，照顾她的女仆作为女主角写剧本和电影。
电影原型：导演和女佣Libo
这场1968年的比赛是在第19届墨西哥奥运会之前的残酷社会压制。墨西哥境内长期积压的社会阶级矛盾和种族对抗是墨西哥当时社会动荡的主要原因。
20世纪70年代的故事见证了阿方索卡隆的成长，家庭的生活和社会的变化，反映了他内心最温柔的回忆。
于是，这样宏大的历史格局，就通过一个小家庭的变迁展现了出来。
与同期发行的电影不同，这是一部黑白电影。导演认为黑白的电影能更好的反映回忆的时代感。在彩色电影时代，黑白电影的选择似乎表明导演已经放弃了商业需求并追求个人价值。
这部电影的英文名字是Roma，Amor是西班牙语中爱情的意思。
“这部电影描述了我生命中那段深深刻下社会与时光的历史，如留下伤疤一般，让我们每个人都发生了转变。这是一次关于墨西哥社会阶层的探索，其中等级与种族的问题盘根错节。但首先，这是一幅养育自我、与我有着亲密关系女性的肖像画。”
导演的自我报告是这部电影的最佳诠释。
有人说电影太沉闷，黑白画面没有生气，电影也失去了一定程度的欣赏。然而，不可否认的是，这部电影可以经受审查和欣赏。
生活并不总是五光十色，它会因为不幸掀起一些波澜，但最终仍会回归平静。
这部电影不需要取悦大多数人，只要有些人可以看到，生活的朴素往往会隐藏一些非常精致和美丽。
这就足够了!